说起大陆影评人，想必很多人会马上想起周黎明。他是《看电影》杂志长达十几年的专利作者，是独家采访姜文最长时间的影评人，被《洛杉矶时报》称为中国的 Roger Ebert。而 3 年前炮轰《小时代》，则把他推到了舆论的风口浪尖之上。越来越多人开始关注这个说话直接而有力的影评人，也开始更认真地看待他对于影视、戏剧、文化现象等方方面面的评论。对于周老师的言论，大家褒贬不一，然而无论在大众舆论时代大家对他有何评价，独立思考、敢于发声则是他坚持一直在做的事。
4 月 28 日晚，周黎明老师做客 ZAKER，与小伙伴们畅谈电影，虽说主题是 " 我眼中的中国电影 "，但周老师从小鲜肉说到 " 演而优则导 "，从中国电影说到戏剧、日本片、宝莱坞 …… 当晚，访谈预定结束时间过去半个多小时后，很多小伙伴仍踊跃地向周老师提问，而周老师也仍热心地解疑，大家相谈甚欢。因此，ZAKER 君特意整理了这篇访谈记录，供大家重温当晚周老师和小伙伴们的精彩对答，愿大家五一亦有电影相伴，假期愉快 ~
最喜欢的导演是李安 美韩电影值得学习
Q：最喜欢哪位导演？
A：中国导演最欣赏的是李安（安叔从精神和文化讲应该算咱们中国的），外国导演最喜欢是库布里克和比利 · 怀德。
Q：周老大您觉得真的是演而优则导吗？怎么样的演员适合转型做导演？我看现在好多演员都转型做导演了，您能说你觉得成功的案例吗？
A：演而优则导的案例太多了，中国有姜文、徐峥，美国有伊斯特伍德、雷德福。演员当导演是有优势的，但不是每个演员都适合当导演。
Q：那周老师觉得演员成功当导演，至少要有什么素养？
A：全局观念吧。当演员只要做好自己那一部分，但导演需要照顾到所有工种。导演的技能很多是可以培养的，但对艺术的感受更多是悟出来的，不是老师或书本能教会的。
Q：今天和同事无意中聊到印度电影。大家都觉得印度电影质量普遍比国产电影高或者说是耐看。我当时提出一个观点是幸存者偏差，可能只有比较好的电影我们大陆才有幸得见。请问周先生对印度电影工业怎么看？与国产电影的异同？
A：说实话，我不是太喜欢宝莱坞的歌舞片段，太过雷同。但是，话说回来，宝莱坞的导演手法算是相当成熟的，就是选题比较单一，什么故事都做成了载歌载舞。我为了写书，专门研究过印度电影。我不觉得印度电影比我们强，它有明显的特征，但它的定位似乎比中国电影更低，而且类型过于单一。我觉得韩国电影和美国电影更值得我们学习和借鉴。
影评人在中国不是一种职业
Q：你认为什么样的影评才是好的影评？什么样的影评人才是好的影评人？
A：有真知灼见的影评是好影评，无论是肯定或者否定一部影片。影评的主要价值来源于论证过程，而非 " 佳片 " 或 " 烂片 " 的结论。
Q：你觉得影评人是个好的职业吗？
A：影评人在中国不是一种职业，更不是好职业，因为很难靠它养家糊口。影评人是电影产业链里最低的一环。
Q：周老师身兼影评人、专栏作家、编剧导演多职，还有想过要尝试哪个新的身份吗？
A：身份只是个标签，做自己喜欢做的事情，才是本质。马龙白兰度的标签是电影明星，但他晚年最喜欢做的事情是发明一种新乐器。
Q：周老大怎么看国内的电影节，哪个电影节含金量比较高？
A：含金量最高的电影节是一个每年夏天在青海举办的 FIRST 影展，我有幸当过一次评委，结果完全由评委评出来，连老板都不能干涉。《心迷宫》就是这个影展发掘的黑马。
Q：可以说说你在各种电影节、戏剧节里当评委的感受吗？
A：电影节和戏剧节是很好的学习和观摩机会，但也不必要神化，因为艺术作品不能像体育竞赛那样排出第一第二的。而且，现在的资源和观赏渠道那么多，每个影迷都可以每周安排出一个属于自己的小小影展。
粉丝电影永存 要善用小鲜肉
Q：周老师，你看好张艺谋新电影《长城》吗？里面请了鹿晗陈学冬 tfboys 等小鲜肉，这是否是张艺谋的不自信？
A：启用这些走红明星是出于商业考量，但用得好不好是另外一码事。张艺谋在《黄金甲》中启用周杰伦，那算是成功的案例。徐静蕾的《有一个地方》启用吴亦凡是失败的案例，但《老炮儿》里吴亦凡就表现非常好。所以，这事不能一概而论，要看结果。
Q：中国电影市场很多演员都是只有人气或者整容脸，真正有实力的一直被埋没
A：西方很多演员都非常扎实的基本功，当然他们也有靠脸蛋吃饭的情形。就美国而言，很多纯粹靠脸蛋的都混迹于白天播出的肥皂剧，一旦发现有演技，就跳槽到更好的平台了。
Q：从杨幂的《孤岛惊魂》开始（或许很久以前），国产粉丝电影被热炒很久，但近期很火赵丽颖的《女汉子》和宋茜的《新野蛮女友》都只有几千万票房，请问是粉丝电影的红利到期了吗？其中是什么原因呢？还是杨幂是独特的存在 ……
A：粉丝电影永远会存在，但这个叫法是带有贬义的，因为真正成功的粉丝电影，一定是超越原著或者明星的粉丝群体的。另外，粉丝电影不是一种类型，但从市场营销角度是值得关注的。
IP 是个伪概念 抄袭是奴隶心态在作祟
Q：都在说国产电影习惯抄袭，周老师可以科普一下借鉴和抄袭的界限么？
A：《大圣归来》是借鉴，《汽车人总动员》更像是抄袭。
Q：对于认为抄袭的作品更好，甚至帮原作出名了，您想说什么？
A：这等于是认同了一个比你更有权有势的人，可以随时到你家去抢东西，因为你不如他有名，这事情曝光后你可以因此得到报道。那是一种奴隶心态在作祟。
Q：近几年兴起一股 IP 热，很多小说、歌曲甚至一个人物形象都被用来改编成电影，对此你怎么看？IP 被改编成电影是不是体现了电影人的原创力不足？求翻牌！周老大！
A：IP 是个伪概念，是因为大量资本流入这个行业，但那些人都是外行，根本没有能力判断故事的好坏，所以只能依靠原著在网络上的人气（还有就是明星的号召力）。大 IP 有改编成功的，也有失败的，因为有些适合改编成影视，有些不适合，比如那部《陪安东尼 ……》是畅销书，但真的不适合做成故事片。
Q：最近有部叫《希特勒回来了》的电影十分火爆，在电影里希特勒被塑造成了一个喜剧形象，你觉得这样的改编合适吗？你赞同在电影中随意恶搞历史人物吗？
A：要允许创作者 " 恶搞 "，正如要允许观众不喜欢这样的恶搞。当然，高水平的恶搞是需要高超的技巧和相当的思想内涵的。
VR 电影有市场 综艺电影大概今年到头
Q：你认为微电影将来会发展成为一个产业吗？
A：我不相信微电影会成为一个产业，但我相信网络大电影会成为一个产业（如果总局不过于干涉的话）。这是因为，两小时左右的影像叙 事乃电影早年很多人不断尝试所得到的结果，是符合多数人的娱乐消费心理的。你如果把 10 个 10 分钟的短片合在一起，多数观众是不会买单的。但，微电影是一 种很好的练习拍电影的手段。
Q：周老师，VR 电影，会是越来一个大的发展趋势吗？
A：我觉得 VR 电影会有很大的市场，但它跟 90-120 分钟的故事片不是一种影片，它应该更像主题公园里那些 15 分钟左右的影片。我们现在所熟知的故事片其实是一种叙事艺术，跟传统的戏剧和小说是有传承关系的。技术的发展会打破它的垄断（其实游戏早已打破那种垄断了），但我并不觉得新技术能取代它。
Q：老师怎么评价《快乐麻花》系列话剧
A：我看过其中两部，非常好笑，但看完以后很快就忘了。段子很强，剧情较弱。我在看《夏洛特烦恼》之前有此担心，但看完很惊讶，该片不仅段子出色，整个戏剧结构是非常完整的。另外，我不认为该片抄袭了科波拉的《佩吉苏要出嫁》。
Q：老师，综艺电影有希望被遏制吗 这种中国特色的电影根本配不上电影两个字吧？
A：综艺大电影今年应该走到头了吧，一年前还有赚钱的，但今年推出的好像全栽了。我同意 " 存在的就是合理的 " 这个说法，但存在的未必都是好东西。综艺电影从本质上讲就是为了抢钱，它昙花一现，说明中国观众在迅速成熟起来。
把卖座当好电影 就是缺乏独立思考能力
Q：国产烂片，却屡次收获不错票房，周老大觉得是怎么回事？
A：这表示中国电影仍处于初级阶段呀。
Q：像高票房低口碑的《小时代》系列的依然争议满满，你认为现在公众的观影口味需要由影评人来引导吗？该怎么引导？
A：我完全能理解《小时代》为什么卖座，但把卖座电影自动捧为了不起的电影，就太缺乏独立思考能力了。
Q：国内电影的票房和口碑常常会出现两极化的极端局面，你觉得票房和口碑对影评的影响大吗？
A：影评本身就是一种口碑，现在是全民都可以发言的时代，发表影评无需编辑把关。在我的理解里，票房跟影评是两码事，票房好能代表该片有相当多的观众买票了，甚至喜欢（这两个还可以细分，因为有些影片用明星阵容和宣传经费把观众吸引进去，但观众看完未必满意），但影评本质上是带有精英色彩的，它只关注质量而无需关注市场。如果票房等同于质量，那么，影评就没有存在的必要了，每晚公布票房结果就是了。
Q：周老师，对于中国电影无良圈钱怎么看？还有假票房什么的
A：一个行业刚开始红火，都会出现类似的情形。只要及时铲除这些毒瘤（这好像是总局的用词），还是不可怕的。
中国电影因审查制度而受苦
Q：周老大您觉得（中国电影发展）最大的障碍是什么？
A：审查制度制约了选题，其次中国电影缺乏优秀编剧以及真正的制片人。
Q：老师觉得分级制度对中国电影事业最大的影响是什么？
A：分级制度就是不再把所有观众都当成未成年人，同时充分保护未成年人。定级跟影片的质量是毫不相干的事情，但很多人包括官员和观众都会混为一谈。举个例子，《西游降魔》是一部很好的影片，但开场怪兽吃小孩的镜头是不适合儿童观看的，但我们这边谁都可以看。
Q：我觉得中国电影就像在笼子里的老虎、不自由、没有好的创新、固步自封、稍微好一点的可能胎死腹中！不知、周老师对我这个说法有什么见解？
A：有一定道理，但并不全面。带枷锁跳舞肯定是不舒服的，但本身的舞技也很重要。
Q：中国引进好莱坞电影是不是主要引进的都是一些商业大片，一些文艺片引进的可能会有吗？
A：因为有配额制度，所以没人会愿意浪费有商业价值的配额，来引进一部文艺片。国内引进的文艺片多半是用批片的形式引进的。
Q：想问问外国的电影是否也有像广电总局这样的机构去审查删减限制？
A：多数国家没有审查机构，但有评级机构，即给公映的影片打一个多大年纪不适合观看的级别，英文叫 ratings。属于行业自律，不是法律。新片不评级也可以上映，但你不能私自贴一个评级上去。当然，大的院线可能对于没有评级的影片采取歧视政策，因为他们需要对未成年人负责。
