张国荣输给这个「戏痴」，并不冤
张国荣的演技毋庸置疑。
可是与得奖没有缘分。
提名 8 次金像，5 次金马。
却只凭《阿飞正传》拿过一个影帝。
得奖率仅为 7.7%
而在历届提名上，被认为最冤的一次，是第 17 届金像奖上。
他和梁朝伟双双凭借《春光乍泄》入围最佳男主角。
鱼叔真想把这个奖掰成两份，分别送给他俩。
可是。
拿影帝的只有梁朝伟。
评审的理由是，张国荣是同性恋，只是演回自己，那个不需要演技。
其实。
一个角色愈贴近自己愈难演，因为要将自己暴露在观众面前，而那一定是表演。
所以香港影评人至今为他鸣不平。
相反，金马比金像懂张国荣。
同一年。
张国荣凭《春光乍泄》入围金马最佳男主角，而梁朝伟却连提名都没有。
遗憾的是。
这一次，他还是输了。
而且输给了一个曾给他跑龙套的人——
谢君豪。
这一次的结果更有戏剧性，却鲜少有影评人觉得不公平。
在获得影帝之前，谢君豪还只是一个电影届新人。
这是他第一次主演电影。
在此之前多为龙套。
并《大三元》和《金玉满堂》里给张国荣跑过两次龙套。
虽然演戏经验不多，但舞台经验颇为丰富。
他是香港话剧团的首席演员。
在拍电影前，谢君豪已经在话剧舞台上演了 4 年这个角色。
所以，张国荣输给他，并不冤。
这部电影是谢君豪的完美之作。
如果你看过，便知道什么叫「不疯魔，不成活」——
《南海十三郎》
「南海十三郎」是一个真实存在的人。
因为出生于南海县，家中排行十三，为此给自己取了这个艺名。
他是著名的粤剧编剧。
天赋异禀，却脾气古怪。
一生遭遇十分坎坷。
前半生辉煌，后半生凄凉。
而这部电影就是讲了南海十三郎的一生。
它好于 97% 的传记片。
影片通过一个说书人之口，将十三郎的一生娓娓道出。
南海十三郎被粤剧名伶薛觉先赏识，为他编写曲目。
二十岁时撰写《寒江钓雪》便一炮而红。
毫无疑问。
他是一个天才。
能够同时写三个剧本，就连记词的都没法跟上他的思路。
脑中的灵感源源不绝。
凡经由他编剧的戏，一经上演，便一票难求。
从此，「南海十三郎」的名字就成了一个金字招牌。
但他生性孤傲，放荡不羁。
站在高处的人，难免会孤独。
他一生不孤单的时候，有三次。
第一次是在家。
父亲虽然脾气暴躁，动不动就要教训十三郎。
但对他的宠爱，溢于言表。
父亲喜欢粤剧，这对他的成长造成了潜移默化的影响。
而父亲的十多个老婆非但没有八点档的勾心斗角，反倒意外的团结和睦。
尽管这很荒诞。
但一家子一起听戏，一起生活，已经让十三郎的心性高于常人。
第二次是和徒弟唐涤生的相遇。
十三郎才华出众，十分孤傲，所以得罪了不少同行。
比如隔壁的粤剧剧组。
还有跟不上他思路的抄书人。
但有一个人不仅能跟上他的思路，抄书速度极快，还能接得上他的词曲。
这个人就是唐涤生。
十三郎有些震惊，更多的却是欣喜。
他对这个徒弟表面上傲娇，实则用足了心思。
把他毕业所用，倾囊相送。
唐涤生是他是真正的知音。
而唐涤生的早死，成为了压垮十三郎最后对世界的希望。
第三次是和「贯穿本片的说书人」的相遇。
那还是几十年前。
当时的说书人，还只是个流浪街头的孩子。
十三郎随身携带的那张纸，明明只有一行 " 雪山白凤凰 " 字的白纸。
但在这个流浪孩子眼中，跟十三郎一样，看到一番奇妙的画面。
这不是皇帝的新衣，而是内心的接纳。
在小男孩面前，十三郎不疯也不傻。
而这个小男孩，日后也成为了一个编剧。
十三郎的一生辗转于香港、广东、上海等地，最后流浪终老。
那个被人捧在天上的南海十三郎跌至底层，成为了一个「疯子」
甚至数次被送进精神病院。
是什么原因让他如此凄凉？
是时事。
1937 年，抗日战争爆发。
人民居无定所，戏院自然也就关闭了。
但十三郎没有逃到安全的地方，即使他完全可以这么做。
他选择去了部队，继续创作粤剧，替士兵加油鼓气。
结果。
他的粤剧第一次败给了以女人身体为噱头的表演。
显然肉弹们更加吸引男人。
十三郎看不惯这种伤风败俗，涣散军心的表演，为此打了另一个编剧。
这一架，让他在同行间的名声，变得更为恶劣。
也使他日后难在粤剧界立足，埋下了伏笔。
战争结束，传统粤剧江河日下。
鲜有剧组再找他编剧。
不少剧组都以猎奇为看点。
而他又不愿随波逐流，附和低俗。
更不愿意自己的作品被随意篡改。
此后，便再无创作。
历经疯癫，看透俗世，本欲在寺庙里过此一生。
却遇到前来替主人超渡的家仆，得知父亲在文革时被批斗致死。
估计也是因为这一情节，导致这部电影在内地并不流行。让很多人错过了这一佳作。
他最终被整个戏剧界视为「神经病」，流浪街头直到去世。
或者说。
这是早就可以预见的。
因为这是不堪的现实与十三郎不愿妥协的傲骨，相碰撞的结果。
能如此生动又哀怨的写出《南海十三郎》的人，是另一个天才编剧——
杜国威。
凭借《南海十三郎》获得了第 17 届香港电影金像奖最佳编剧。
他在编剧界是名牌。
当之无愧的香港顶级编剧。
具有时代记忆的《我和春天有个约会》，也是他的作品。
还和许多著名导演如许鞍华 ( 《极度追踪》 ) 、徐克 ( 《刀马旦》、《上海之夜》 ) 、陈可辛 ( 《如果爱》 ) 合作过。
一个编剧写另外一个编剧的故事的时候，最容易自我代入。
尤其他们都达到过人生的高峰；
也都曾陷入困境，都曾迷茫。
片尾，杜国威借说书人之口道出了内心想法。
这是 " 一个潦倒编剧在讲另一个潦倒编剧的故事。"
最后一行字幕 " 献给全港编剧共勉 "。
更是道出了编剧们的辛酸。
影片中最意味深长的那句话：
" 天才只有两条路，要么早死，要么疯了。"
让人唏嘘。
鱼叔的时间只走过了两个小时，却看完了十三郎从天才到疯子的一生。
恍若隔世。
好久没有一部电影，等到看完，才有了落泪的冲动。
当提起谢君豪，更多人想到的是《仙剑奇侠传》中李逍遥的师傅「酒剑仙」，鱼叔便觉一丝遗憾。
怎么不是南海十三郎呢？
豆瓣评分高达 8.9，评价却不到 1 万人。
有人评价：
要不是后来知道那么多人因为这部片子爱上谢君豪，我还以为自己有病。
鱼叔颇有同感。
直到今天，谢君豪仍在话剧舞台演这个天才和疯子，整整 23 年了。
有道是：
心声泪影女儿香，燕归何处觅残塘。
红绡夜盗寒江雪，痴人正是十三郎。
